Vždy existoval základný sentiment, že ísť na analóg vždy je a bude lepšie ako digitálne, pokiaľ ide o nahrávanie a hudbu. Diskusia medzi analógom a digitálnym serverom má rôzne stránky. Niektorí majú silný pocit, že nástroje z minulosti mali atmosféru, ktorú nemožno reprodukovať, zatiaľ čo iní cítia, že to dnešné digitálne nástroje dokázali, zdokonalili a posunuli atmosféru ešte ďalej. Možno by sa zistilo, že aj keď majú prístup k tomu skutočnému analógovému vybaveniu, ktoré presadzujú, mohlo by byť lepšie, keby stále používali digitálnu verziu, ak je k dispozícii. Tí, ktorí sú hlboko zakorenení v tomto novom digitálnom veku, môžu tiež prichádzať o niektoré vynikajúce zvuky z minulosti.
Rozdiel medzi analógovými a digitálnymi signálmi
Pre tých, ktorí to nevedia, popíšme základný rozdiel medzi analógovými a digitálnymi signálmi. V analógovej doméne sa informácie prekladajú do elektrických impulzov s rôznou amplitúdou.
V prípade digitálnych informácií sa informácie prekladajú do binárneho formátu: jednotky a nuly. Každý bit predstavuje dve odlišné amplitúdy.
Analógová technológia zaznamenáva elektrické krivky také, aké sú, zatiaľ čo v digitálnej technológii sa analógové krivky vzorkujú do obmedzenej množiny čísel a zaznamenávajú sa. Vinyl a páska sú bežné analógové médiá na nahrávanie hudby. Zvuky sa zaznamenávajú ako fyzické drážky alebo magnetické impulzy.
Digitálne nahrávanie prevádza analógovú vlnu na prúd čísel, ktoré sú uložené na pevnom disku. Prevod sa vykonáva analógovo-digitálnym prevodníkom (ADC). Pri prehrávaní hudby prechádza z digitálneho na analógový prevodník (DAC), kde sa vlna následne zosilňuje a produkuje zvuk, ktorý počujete.
Aj keď poslucháči tvrdia, že analógové nahrávky sú teplejšie a prirodzenejšie znejúce, môže byť aj tichšie. Ďalšou nevýhodou je, že analógové nahrávky sa zhoršujú zakaždým, keď sa prehrávajú, čo vedie k strate vysokej frekvencie. V prípade vinylu sa tiež vytvára praskavý a praskavý zvuk. Vinylové platne, najmä hromadne prepravované, sa pohybujú ťažšie.
Niektoré výhody digitálnych záznamov spočívajú v tom, že majú lepšiu odolnosť, vyššiu hlasitosť, nižší šum, nižšie náklady, ľahšiu duplikáciu a okamžitý prístup k rôznym častiam záznamu. Medzi niektoré nevýhody patrí možnosť oneskorenia, poškodenie dát, archivácia a uloženie úplných údajov a zlyhanie počítačových systémov vedúce k strate údajov.
Môže byť digitálny zvuk lepší ako analógový?
Môže digitálny nástroj znieť rovnako dobre ako analógový nástroj? Závisí to od toho, ako definujete dobro. Digitálny syntetizátor môže znieť tenký alebo zvuk oveľa zaujímavejší ako analógový syntezátor, podľa toho, aký typ zvuku sledujete. Oba majú svoje plusy aj mínusy a dá sa s nimi manipulovať. Na rozdiel od záznamových médií je rozhodovanie o zvukových rozdieloch medzi virtuálnym a skutočným analógovým zariadením založené striktne na tom, čo užívateľ subjektívne počuje a ktoré sa všeobecne mení od poslucháča k poslucháčovi.
Otázkou je, či uprednostňujete viac alebo menej stabilné ladenie a viac alebo menej konzistentnú reakciu na váš inak konzistentný výkon z hardvéru. Spýtajte sa sami seba: Aký typ priestoru mám vo svojom štúdiu? Koľko robím automatizácie? Ako rýchlo chcem okamžite vyvolať svoje parametre? Ak budem neustále aktualizovať a meniť konkrétnu stopu, na ktorej pracujem, nájdenie tohto zvuku na analógovej klávesnici a zaistenie jeho presného vyvolania môže byť zdĺhavé. Aj keď je to úplne na pamäti, automatizácia akýchkoľvek parametrov na tejto klávesnici môže byť ešte ťažšia. Chcem neustále kontrolovať a opätovne priraďovať akékoľvek zmeny zvuku na mojej analógovej klávesnici, alebo sa chcem len dostať do relácie bez dlhého času potrebného na nastavenie?
Jednou z nežiaducich vlastností digitálneho nástroja je, že zvuk, ktorý vytvára, sa môže prevádzať na analógový signál D / A prevodníkom zo zvukovej karty počítača alebo externého zvukového rozhrania. To nemusí byť nevýhoda pre jeden alebo dva zvuky, ale zvážte, kedy 10 až 12 rôznych zvukov pochádza zo 6 až 8 rôznych doplnkov alebo softvéru a všetky prechádzajú úplne rovnakou hostiteľskou aplikáciou a rovnakou hardvérovou D / A konverziou. mohli by sa trochu spracovať. Stávajú sa homogenizovanými, čo dáva zvuku určitú ostrú kvalitu. Ak ich ponecháte v krabici - to znamená, že zvuky nikdy neopustia váš DAW - alebo ak máte veľmi kvalitné rozhranie s vysoko transparentnými D / A prevodníkmi, v žiadnom z vašich zvukov nakoniec nebudete mať žiadny ďalší znak.
Toto by však mohlo byť presne to, čo chcete.
Analógové a digitálne mýty
To neznamená, že výhodou analógového signálu je, že je teplejší, menej sterilný alebo akokoľvek lepší ako digitálny signál. V skutočnosti je to v niektorých prípadoch menej čisté a menej dynamické. Analógový signál je ale zvyčajne o niečo vzrušujúcejší, pretože jeho charakter nie je taký konzistentný ako digitálny signál, ktorý je vždy dokonalejší. Nechanie priaznivých nehôd (ako je analógové skreslenie alebo zhoršenie signálu) môže viesť k neočakávanému (dobrému alebo zlému) charakteru vášho zvuku - a teraz hovoríme o kreatívnom prvku tvarovania zvuku, na rozdiel od zvukovej kvality.
Vo väčšine moderných štúdií sa používa hybrid hybridných analógových a digitálnych zariadení. Počítač sa zvyčajne používa na hosťovanie programu na záznam zvuku. Do tohto programu možno vstupuje reťazec analógových zariadení, ale zvuky stále končia na digitálnom médiu. Ak máte rozpočet na skutočný páskový stroj, môžete ísť úplne analógovo. Podľa mojich skúseností stále nemôžete povedať, že to bolo celé analógové, pokiaľ si nepočúvate pieseň na vinyle. Potom naštartuje teplo.
Keď ľudia popisujú príťažlivosť vinylových platní, hardvérových syntetizátorov zahrnutých v gombíkoch a prepínačoch, prepojovacích kábloch a modulárnych zariadeniach a iných zariadeniach označených ako analógové, v skutočnosti hovoria, že sa im páčia fyzické vlastnosti týchto vecí. Nie je žiadny dôvod, prečo nie je možné zapojiť digitálnu technológiu. Musíme viesť veľmi zmysluplné debaty o dizajne, zvuku, hudbe a umení. Nakoniec závisí od vkusu tvorcu hudby.
Dirt Monkey, Jake One, Daddy Kev, Josh One a Chris Thompson poskytujú niekoľko príkladov rôznych hybridných možností, ktoré používajú na vytvorenie vlastnej rovnováhy analógového a digitálneho.
Jake One, Josh One, Daddy Kev & Dirt Monkey On Analog vs. Digitálne
Ak chcete sledovať toto video, povoľte Javascript
Amp Live: Aké hlavné vybavenie používate najviac?
prečo pharrell williams opúšťa hlas
Dirt Monkey : Používam Mac Mini alebo Macbook Pro, RME Babyface (zvukové rozhranie), MPK49 midi klávesnicu, DAW je Live 9 a používam hlavne syntezátory Massive, Serum a Nexus.
Jake One: ASR 10 a Pro Tools.
Daddy Kev: Používam rôzne zariadenia na rôzne účely, ale na vytváranie rytmov to všetko robím v Pro Tools.
Josh One : MPC2000XL, Fender Rhodes, Juno 60, Moog Phatty.
Amp Live: Mixujete cez analógovú dosku nejakého typu alebo v počítači?
Dirt Monkey: Všetky mixy robím na počítači naživo.
Chris Thompson: Počítač a Pro Tools.
Jake One: Miešam svoje stopy z ASR predtým, ako ich spustím do profesionálnych nástrojov
Daddy Kev: Mixujem hybrid s analógovou konzolou SSL XL-Desk a Pro Tools.
Josh One: Kedysi som mal MCI-JH618, ktorý mal vynikajúci zvuk, ale nedávno som sa zmenšil.
Amp Live: Je vaša hudba zvládnutá analógovo alebo digitálne alebo ich kombináciou?
Dirt Monkey: Svoje veci som vždy ovládal na počítači, ale nedávno som si hudbu osvojil na analógovom zariadení. Dodáva hudbe viac obsahu a je obzvlášť viditeľný na veľkých zvukových systémoch
Chris Thompson: Digitálne.
Jake One: V dnešnej dobe chodím na mastering zriedka, ale som si istý, že je to kombinácia oboch.
Daddy Kev: Na mastering používam hybridné analógové / digitálne nastavenie.
Josh One: Veľa mojich starších nahrávok bolo zvládnutých pomocou mnohých prívesných analógových zariadení s programom D2 Mastering v Atwater Village, kde bolo moje štúdio. Nedávno som masteringoval digitálne cez Violet Lantern Mastering.
Amp Live: Keby ste mali na výber, šli by ste úplne analógovo? Ak áno, prečo?
Dirt Monkey: Nerobil by som to jednoducho preto, lebo som tak zvyknutý používať digitálne pluginy na dokončenie všetkého.
Chris Thompson: Nie.
Jake One: Analógový mi znie od začiatku lepšie. Digitálne veci si vyžadujú viac úsilia, aby som to napravil. Myslím si, že je to pre mňa iba súčasť môjho tvorivého procesu. Do používania ASR 10 som vložil 20 rokov, takže by bolo ťažké ovládnuť niečo iné. Myslím, že musíte použiť novú technológiu na vylepšenie všetkého, čo robíte, pri zachovaní základného zvuku.
Daddy Kev: Keby som mohol ísť na všetko analógové pre EQ a kompresiu, tak by som to urobil. V prípade záznamových médií je ťažké si v súčasnosti predstaviť, že nepoužívate počítač. Ďalej som tak zvyknutý používať Pro Tools na automatizáciu a úpravy zväzkov, že by bolo takmer nemožné efektívne pracovať analogicky.
Josh One: Rád by som povedal, že áno, ale pravdepodobne nie, pretože som nebol naučený spájať pásky. Páči sa mi rovnováha dvoch, ktoré mám.
Amp Live: Keby ste mali na výber, šli by ste úplne digitálne? Ak áno, prečo?
Dirt Monkey: Nerobil by som to len preto, že si myslím, že s analógovým prevodom sa dajú robiť určité veci, ktoré sa nedajú robiť s digitálnou verziou, ako napríklad motať sa s moogovým syntetizátorom. Môžete získať niekoľko jedinečných, jedinečných zvukov.
Chris Thompson: Nie.
Jake One: Je to určite oveľa pohodlnejšie. Som schopný začať s nápadmi na Pro Tools, keď som preč od svojho štúdia.
Daddy Kev: V žiadnom prípade. Oveľa radšej uprednostňujem pracovný postup používania faderov a hardvérových procesorov oproti jeho použitiu v myši. Navyše mi trvá oveľa dlhšie, kým správne zaznie doplnok EQ. S analógovým EQ to trvá doslova pár sekúnd. Tiež uprednostňujem zvuk prémiového analógového sčítania verzus in-the-box.
Josh One: Toto by bolo č. Nebol by som schopný vzdať sa prívesných vecí. Je to jednoducho príliš zábavné a som rád, ako to znie.
Amp Live: Veríte tomu, že existuje zvukový rozdiel medzi mixovaním / ovládaním všetkých analógových alebo všetkých digitálnych?
Dirt Monkey: Určite som presvedčený, že existuje rozdiel. Keď si svoje veci osvojím na doske SSL a analógovom hardvéri môjho priateľa, poskytuje to teplo a údernosť, ktoré sa nedajú vytvoriť digitálne. Nemôžem vysvetliť, prečo to tak je, ale je to tak. Za mastering určite považujem Analógový je väčší ako Digitálny.
Chris Thompson: Áno.
Daddy Kev: Podľa mojich informácií nie je digitálny zvuk taký dobrý ako analógový. Ani zďaleka. Páči sa mi, aby hudba znela teplo a okrúhle, nie hranaté a tenké. Chcete ženu s krivkami alebo chudú malú paličku? To si vizuálne predstavujem, keď si spomeniem na analógový verzus digitálny argument.
Josh One: Verím, že to znie lepšie a teplejšie cez analógové zariadenie, v závislosti od hudobného štýlu.
Amp Live je jedna polovica oblasti Bay Area Sion I posádka. Za posledných 15 rokov producent-slash-deejay účinkoval po celom svete ako súčasť Zion I aj ako sólový umelec. Sledujte ho na Twitteri @ AmpLive .
